5 façons de rentabiliser la création de tes vêtements

Comment rentabiliser la création de tes vêtements ?

Pour rentabiliser, tu as évidemment la vente de tes produits à tes clients (c’est d’ailleurs pour ça que tu investis dans le modélisme 🙃).

Mais tu as aussi d’autres façons de rentabiliser cet investissement.

Aujourd’hui, je vais t’en présenter 5.


1) Proposer de nouvelles tailles pour ton modèle (gradation)

Admettons que tu aies créé un modèle qui se vend très bien (félicitations à toi ! 🥳).

Mais voici le problème : Ta clientèle te réclame des tailles que tu n’as pas créé pour ton modèle

Eh ben, c’est en fait une bonne nouvelle car tu pourras élargir ta gamme de tailles.

Et donc, capitaliser sur l’existant.

Du coup, tu vas investir pour créer les tailles demandées (gradation).

Mais cet investissement sera moindre par rapport à ton investissement initial pour créer le modèle, car on ne part pas de 0.

En plus, tu es plutôt sûre que ça va se vendre car :

  • c’est un modèle qui a déjà très bien marché
  • c’est une demande de tes clientes

Exemple de visualisation de gradation de la taille 34 à la taille 42 – Avatar © Clo3D

2) Re-proposer ton modèle à la vente (ton modèle devient un basique de ta marque)

Pour rentabiliser ton investissement de départ pour la création de tes vêtements, tu peux reproposer ton modèle à la vente sous forme de :

  1. Réassort
  2. Reconduit

Réassort

Imaginons que ton modèle ait eu beaucoup de succès et que tu as la possibilité de faire du réassort.

Là encore, tu peux rentabiliser ton investissement initial en modélisme surtout si c’est la même saison, la même collection et les mêmes matériaux.

Il n’y a plus qu’à reproduire mais la mise au point est déjà faite.


Reconduits

La deuxième façon de rentabiliser la création de tes vêtements, c’est de reproposer à la vente ce même modèle saison après saison.

Imaginons que ton modèle de l’exemple précédent a tellement bien marché que tu décides d’en faire un modèle récurrent : il fait partie d’une collection permanente.

En créant une collection permanente, tu peux largement rentabiliser ton investissement initial en modélisme, année après année.

Car les patrons ne changent pas.

Par contre, si jamais les tissus changent considérablement pour ce modèle, il y aura probablement des ajustements à faire sur les patrons.

Dans ce cas, il faudra prendre soin de faire un prototype (par précaution) avant de lancer la production pour vérifier que tout est OK : On appelle ça un Direct PPS.

C’est à faire aussi, si tu changes d’atelier de production.

Mais là encore on ne part pas de 0.

💡 J’ai une cliente qui crée peu de nouveaux modèles car elle repropose certains modèles saison après saison.


3) Créer de nouveaux modèles à partir d’anciens modèles (carcasse)

Rien ne se perd, tout se transforme ♻️

Et c’est aussi vrai pour tes modèles.

Le truc cool, c’est qu’une fois que tu as créé un modèle, tu commences petit à petit à te créer ta bibliothèque de références pour ta marque.

A partir de cette bibliothèque de modèles, tu pourras peaufiner et améliorer tes modèles pour qu’ils soient au top 👌🏽

Mais tu pourras aussi reprendre les formes (qu’on appelle « carcasses ») pour créer de nouveaux modèles.

En modélisme, on appelle ça de la création de modèles par transformation.

Ici aussi, on ne repart pas de 0 car on a les anciens modèles sur lesquels on peut se baser.


4) Recommandations de clientes satisfaites

En améliorant continuellement tes produits, tu contribues à la satisfaction de tes clientes.

Que fais un client content ? Il en parle autour de lui.

En en parlant autour de lui, il te ramène de nouveaux clients.

Voici ce qui peut se produire lorsqu’un modèle est bien mis au point

Et tes vêtements ne passeront pas inaperçus, si ils sont bien conçus et qualitatifs.

Ton client n’aura même pas besoin d’en parler que les gens chercheront à savoir où se procurer le même.

Je suis sûre que ça t’est déjà arrivée qu’on te demande d’où venait un vêtement ou un accessoire que tu portais.

Ça tu peux l’obtenir en :

  • choisissant bien tes matériaux (tissus et fournitures) pour qu’ils soient qualitatifs et tes ateliers de production
  • travaillant bien sur le développement de ton modèle
  • améliorant continuellement ton modèle avec les retours clients

Je suis disponible si besoin 👇🏽


5) Proposer tes modèles en patrons de couture

Qui a dit que les patrons de tes modèles ne servaient que pour la production en série ? 🤔

Si cela correspond à ton image de marque et que tes modèles s’y prêtent, tu peux proposer les patrons de tes modèles sous forme de patrons de couture (en PDF ou en livret) comme le fait Make My Lemonade ou Promod Couture.

C’est aussi une bonne façon de diversifier tes revenus et de toucher une nouvelle clientèle.


Récapitulatif des 5 façons de rentabiliser la création de tes vêtements :

  1. Proposer de nouvelles tailles pour ton modèle (gradation)
  2. Re-proposer ton modèle à la vente (ton modèle devient un basique de ta marque)
  3. Créer de nouveaux modèles à partir d’anciens modèles (carcasse)
  4. Recommandations de clientes satisfaites
  5. Proposer tes modèles en patrons de couture

Conclusion

L’investissement de départ pour créer ton modèle en partant du croquis peut sembler important.

Mais comme tu peux le voir, en créant un modèle, tu peux lui donner plusieurs vies.

Et ce modèle peut continuer à te rapporter de l’argent 😎

💬 Dis-moi en commentaire si tu prévois d’utiliser une de ces méthodes.

À très vite,

Wendy

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